Юрий Грымов — сценарист, продюсер, художественной руководитель Московского драматического театра «Модерн», Заслуженный артист РФ — дал своё представление о том, что присходит в современном российском кинематографе и в современном российском театре. И его мнения оказались действительно неожиданными.
«Автор ушёл из российского кино»
По мнению режиссёра, кинематограф в России появился и закончился в XX веке, а перехода в XXI век не случилось. Кино — это просто монтаж, оно примитивно и в сотню раз легче, чем театр.
И вот именно театру была посвящена большая часть творческой встречи. Занимаясь им уже 10 лет, Юрий Вячеславович ни разу не пожалел о своём выборе. В театре есть системный подход, театр он искренне любит и воспринимает целиком.
Юрий Грымов рассказал о своей работе над пьесой «17 мгновений весны», премьера которой совсем скоро состоится в Театре «Модерн».
«Я не думал, что я с такими трудностями столкнусь, с которыми столкнулся сейчас. Я не уделил всё-таки должного внимания пьесе. Мне казалось, что мы справимся. Но когда ты начинаешь всё это разбирать, соединять, у тебя причинно-следственная связь не выходит, не идут какие-то линии»
Особое место в беседе было отдано вопросу игры профессионального актёра. Легко выучить текст, отыграть задачу, но играть по-настоящему — это магия. Не имеет смысла ставить на главные роли звёзд кино, ведь как только поднимется занавес, всё сразу станет понятно и о постановке, и о театре, и кинозвезда ситуацию уже не спасёт. Артист должен быть хорошим, а не просто известным.
«Любой артист высокого уровня слушает и делает. А плохой артист слушает — и сразу предлагает своё»
Юрий Грымов отметил, что все артисты Театра «Модерн» — прекрасные и талантливые профессионалы, которые формируют доверие зрителей к театру. Доверие — это основа успеха как в театре, так и в кино. Если зритель знает, что в этом театре ставят хорошие постановки или этот режиссёр снимает хорошее кино, то он обязательно придёт на показ вне зависимости от самой истории.
Без зрителя не будет ни театра, ни кино. Зритель платит за постановку или сеанс, позволяя тем самым ставить новые пьесы или снимать новые фильмы. Театр является гораздо более прибыльным видом искусства: его себестоимость меньше, а прибыль и посещаемость высчитывается гораздо легче, чем в кино. Несмотря на то, что технологии сделали создание кино дешевле, однако кинопроизводство всё равно крайне убыточно.
Кроме того, кино всегда ограничено сметой, в которую никогда не заложено право художника на ошибку, что в корне не верно. А вот театр даёт режиссёру-постановщику шанс ошибиться, что-то поменять, не затратив при этом больших сумм. При это Юрий Вячеславович подчёркивает:
«Театр не может быть дешёвым. Это ручная работа. Всё по-настоящему, всё здесь и сейчас»
В самом конце был задан вопрос об искусственном интеллекте: стоит ли его бояться? Юрий Грымов считает, что это полезный инструмент, с помощью которого можно делать много полезных вещей — и даже снимать кино. ИИ может заменить только те профессии, которые не требуют воображения. Хотя ИИ и был создан по образу и подобию человека, у него нет главного — опыта. Он никогда не испытывал болезней, любви, трудностей и радости, поэтому творческим профессиям его бояться точно не стоит.
Творческие встречи Академии Н.С. Михалкова проходят бесплатно при поддержке Минкультуры России.
Статья подготовлена
Василисой Извольской / пресс-служба Академии Н.С. Михалкова
